随笔:galgame中的情感与【h】元素,是低俗还是艺术?
有这样一个人,他说自己想找一些剧情作,探索galgame的文学性与艺术性。
对他来说,娱乐是一种寻求意义的行为,通过虚拟角色的情感波动与情节起伏,触及人性深处的一些真理。
随后又有一个人,他说将galgame视为一种艺术,等同于将日本av以艺术的角度进行剖析。
当商业作品披上「艺术」的外衣,掩盖作品本身的感官性和低级性,其本身就是虚伪的。
然而,我却有个坏习惯,会因为立绘/画风而入坑,在遇到Hcg时选择跳过。
接着,便自以为,原来我在寻求一种纯粹的审美体验。
对于产生这种想法的自己,思来想去,我只想说「其实只是将性与欲望进行了包装」,一种自我辩解罢了。
我游玩galgame的动机,和作品剧情是没多大关系的,绝多时候,是在追求一种爽感。
而社会对性的认知大多是负面的,性欲和性行为常常与「低级」、「庸俗」等标签相关联。
这种文化压力使得自己不愿意承认游玩galgame的动机,才不得不采取「高雅化」的策略来进行心理防卫,将欲望「艺术化」,避免直面本能欲望带来的羞耻感,同时也寻求在文化框架内获得认同和接受。
不只是Galgame,在文化历史上,性欲与艺术的关系一直是一个被反复讨论的话题。从古希腊的雕塑、文艺复兴时期的画作,到现代艺术和电影中的表现,性元素的艺术化处理,往往意味着对人性深层次的反思。
性作为人类最本能的需求之一,如何在艺术中呈现,不仅仅是对感官的刺激,更是对内心世界和社会规范的挑战。
比如,在古希腊,裸体雕像不仅是对人类身体之美的展现,也是对人性、自由和神性的探讨。古希腊雕塑以其精细的细节和自然主义的姿态,传达了一种“肉体即神性”的理念。
在这一时期,性是力量、权力和地位的表现。
进入文艺复兴时期,艺术家将画作成为了重要的表现形式。
达芬奇、米开朗基罗等艺术家通过人体的表现,探索了人类情感、思想与神性之间的关系。
比如在《最后的审判》中,画中的人物以裸体姿态呈现,直观地传递了人类在神面前的脆弱与纯粹。
在审判场景中,许多被审判的灵魂裸体,肢体姿态充满扭曲与痛苦,然而,与之对比的是耶稣的裸体,他的身体散发着一种神圣与救赎的力量,与其他灵魂的恐惧与悔恨形成鲜明对比。
在这一时期,性挑战了性与神性的冲突,并且通过人类的身体,探讨了人与神、人与自然的关系。
然而,进入现代社会,尤其是18世纪以后,随着宗教的影响逐渐减弱,性欲的表现逐渐与道德标准、社会规范和艺术的“高雅”标准产生了深刻的冲突。特别是在西方,随着启蒙思想的兴起,性逐渐被视为隐秘的、低级的,甚至带有贬义的东西。
当艺术作品中涉及性元素时,便常常遭遇负面评价。
这种文化背景下,性元素常常被重新包装,被赋予了更多的象征意义和哲理思考。
比如,杰夫·昆斯通过他的作品,探讨了性与名人文化的界限,尤其是他与女演员西奇奥丽娜的性爱场景表现了性与爱情之间复杂的关系。昆斯用性这一充满争议的元素,挑战了艺术和性感之间的传统界限,将性欲转化为一种对社会、文化、艺术界限的挑战,同时也揭示了现代社会对性的压抑与再创造。
而在电影《色戒》中,性不仅是生理需求的体现,也是角色内心深处的道德挣扎和情感冲突的表现。使得性元素成为了对人性复杂性、社会压力和情感压抑的深刻反思。
今天,我们同样可以在Galgame中,看到剧作家如何用文字构建一个复杂的艺术世界。
尽管作品中有些内容具有深刻的情感冲突和人物塑造,但它们在艺术性上的局限在于,与前述的艺术作品相比,Galgame中的性内容往往被市场需求所主导,成为一种迎合消费者的感官刺激工具,常常被用来吸引玩家的注意力,而非深化剧情或情感的表达。
游玩拔作时,只需要无脑推即可,好看与「好用」便是作品最大的吸引力。
然而,这并不意味着Galgame中的性元素无法进行艺术化处理。
HCG内容当然不等于艺术,但当Galgame作品包含性别、情感、伦理和人性等元素时,例如《白色相簿2》中的三角恋情节,或者《SWAN SONG》中的情感冲突,它们通过通过情感的纠葛、人性的冲突来展现冲突、牺牲、欲望、爱与恨……的确可以被艺术化、审美化。
或许这样来看,这就意味着,在某些Galgame中,即使涉及到性元素,但我们能够在情感层面与哲理性层面有深刻的挖掘,那么这种作品就不该只是「娱乐」或「性欲」的商业消费品。
但是Galgame的艺术性注定会受到局限,因为性和情感的表达往往是被社会和文化所压抑的。
拿《兰斯10》为例,它以9.9分登顶批评空间第一,前无古人,后也难有来者。
尽管其剧本和设计完成度高,但如果将它与《命运石之门》相比,拥有大量工口内容的兰斯又显然低了数个台阶。
我自己也不敢轻易将其推荐给身边的朋友,因为害怕社会和文化对性的固有偏见,至少就目前来说,想要推荐朋友入坑Galgame或分享自己的游玩感受,大抵都需要重新审视道德与伦理吧。
聊回最初的话题,即游戏本身的意义在于它的内在魅力,而不是强行赋予它过多的现实责任,或过度包装化、艺术化。
很多时候,舆论倾向于将娱乐与艺术割裂开来,他们认为,
废萌作、拔作是低级的、感官的,
剧情作、全年龄是高雅的、思想性的,
然而,作为剧作家和观众,是否应该接受这种对立呢?
我认为Galgame的吸引力就在于,它提供我一种逃离现实、沉浸于虚拟情感世界的体验。
这种沉浸感和美学的纯粹感,是普遍的、包容的,而非高高在上的精英文化。
重要的不是它是否符合「高雅」的定义,而是它是否能够带给读者以深刻的情感共鸣。
正如「这部Galgame,好玩,请去玩」——
它的美学魅力和娱乐性,正是这种轻松、愉悦的游戏态度的体现。
2025年4月18日 书
蒹葭